Kā lasīt gleznas: Thomas Cole’s Oxbow

Vides brīdinājumi no klasiskā mākslas darba

Tomasa Kola skats no Holyoke kalna, Nortamptonas štatā, Masačūsetsā pēc pērkona negaisa - Oxbow. (1836). Metropolitēna mākslas muzejs. Avots Wikimedia Commons.

Māksla ir vieta, kur idejas tiek ierakstītas un eksperimentētas. Cilvēka darbība var likties skaista vai destruktīva atkarībā no tā, kā mākslas darbs sevi pasniedz.

Tomasa Kola glezna par vērseni Konektikutas upes ielejā ir gaišā un tumšā puse. Vētra, kas plosās pāri gleznas kreisajai pusei - pagājušā vētra, tonāli kontrastē ar saules peldēto plašumu, ko tā atstāj pēc nomodā.

Kols bija ļoti labs dramatiskajā kompozīcijā.

Turklāt tas, kas tiek uzvilkts ēnā, viss ir priekšplānā, tā ka dzeltenā gaisma, kas stiepjas pāri attālākām zemienēm, pastiprina plašuma un atklātības iespaidu. Saules apspīdētos līdzenumus aizņem pastorāla ainavu lauki un lauksaimniecības zemes, kas liek domāt par ainavas kopšanas perspektīvām Amerikas nācijas attīstībā: zeme tiek ierakta laukos, ir uzceltas mājas, no dūmvadiem paceļas dūmi, un tālu pakalni, koku izcirtumi nogāza nogāzes.

Augstais skats no Holyoke kalna sniedz mums plašu panorāmu, lai mēs kā skatītājs tiktu aicināti paplašināt acis uz skatuves skaistumu un plašumu. Ja gleznā ir raizes par dabiskās vides likteni, tad, lai tās ieraudzītu, jums ir jāskatās mazliet tuvāk.

Uz virsmas Kols ir uzgleznojis dabas brīnumu: upes līkumaino virzienu pāri zemu ielejai, dramatiski papildinot mainīgos laika apstākļus, radot priekšstatu, ka mākslinieks ir “iemūžinājis” īslaicīgu brīdi. Patiesībā Kols strādāja galvenokārt savā studijā, pakāpeniski attīstot savas gleznas no skicēm.

Sīkāka informācija no Tomasa Kola skata no Holyoke kalna, Northemptonā, Masačūsetsā, pēc pērkona negaisa - Oxbow (1836). Metropolitēna mākslas muzejs. Avots Wikimedia Commons.

Gleznots 1836. gadā, mākslinieks radīja redzējumu par ainavu pārveidošanas stāvoklī. Faktiski gleznai ir trīs pārklājušies laika grafiki: strauja vētras iestāšanās, kas pienāk un izlido dažu minūšu vai stundu laikā; koku izcirtumi un neskartie lauki, ko aizstās lauksaimniecība un pilsētas - process, kas notiek gadu un gadu desmitu laikā; un daudz lēnāks upes, kas plūst pāri līdzenumiem un lēnām nokalst, ģeoloģiskais process, veidojot līknes, kas galu galā pārvēršas par vēršiem - lielo pakavas līkumu, kas gleznai piešķir priekšmetu.

Pirmoreiz darbs tika parādīts 1836. gada Nacionālajā dizaina akadēmijā ar nosaukumu Skats no Holyoke kalna, Nortamptonas štatā, Masačūsetsā, pēc negaisa. Amerikāņu ainavas gleznošana bija jauns amerikāņu mākslas aspekts. Savulaik uzskatīts par briesmu un grūtību vietu, tas ir Amerikas ainavas paradokss, ka tikai tad, kad to apdraudēja cilvēce, to sāka traktēt kā skaistuma briļļu. Tas, protams, ir visu dabisko teritoriju liktenis, tāpat kā Eiropas ainavu māksla bija reakcija uz 18. gadsimta urbanizāciju un zinātnisko apgaismību, tāpēc Amerikas ainavu māksla iesakņojās, kad Amerikas robeža tika virzīta tālāk uz rietumiem tuksnesī. .

Kols bija Hudsona upes skolas dibinātājs, mākslinieku grupa, kas izpētīja Hadsona upes ieleju un apkārtējās kalnu grēdas. Saskaņā ar tādu Eiropas romantisko ainavu gleznotāju kā Klods Lorrains un Džons Konstabls tradīciju Hadsona upes skola hroniski aprakstīja izzūdošo tuksnesi un mūsdienu civilizācijas arvien pieaugošo klātbūtni kā vienlaicīgas un reizēm harmoniskas parādības.

Kola glezna, kas labāk pazīstama vienkārši kā Oxbow, uzsvērti pievērš mūsu uzmanību šai robežas līnijai: glezna tiek sadalīta pa pusēm pa diagonāli, apņēmīgi salīdzinot “nepiespiestas” dabas attēlu ar pastorālo apmetni, iekļaujot to, ko Kols raksturoja kā “ gleznainā, cildenā un krāšņā savienība. ”

Sīkāka informācija no Tomasa Kola skata no Holyoke kalna, Northemptonā, Masačūsetsā, pēc pērkona negaisa - Oxbow (1836). Metropolitēna mākslas muzejs. Avots Wikimedia Commons.

Ko Kole mēģināja šeit uzgleznot? Vai šie ir svētki par cilvēces valdīšanu pār zemi vai brīdinājums par seno vidi, kas ir apdraudēta?

Kopš astoņpadsmitā gadsimta mijas mākslas un dabas attiecības bija daudz apspriestas. Gadsimta laikā daudzu cilvēku mijiedarbībā ar dabu notika neatgriezeniskas izmaiņas. Arvien straujāk urbanizējoties, zemē strādāja mazāk un mazāk cilvēku. Zinātniskie sasniegumi mainīja dabas kā simbolu un emblēmu nesēja perspektīvu klasificējamā sistēmā. Savvaļas zemes iedalīšana funkcionālā, regulētā platībā nozīmēja, ka “īstās dabas” valstība tika nostādīta tālākā attālumā.

Kols sevi nostādīja gleznā kā sīku figūru priekšplānā ar cepuri un sēdēja pie molberta. Sīkāka informācija no Tomasa Kola skata no Holyoke kalna, Northemptonā, Masačūsetsā, pēc pērkona negaisa - Oxbow (1836). Metropolitēna mākslas muzejs. Avots Wikimedia Commons.

Kols dzīvoja laikā, kad dabas daudzveidība un varenība tika atzīta par tās “cildenām” īpašībām, tomēr dabas sagūstīšana tika vienlīdz vērtēta arī par tās ieguvumiem sabiedrībai. Kola gleznošana ir veiksmīga, jo tā šīs iespējamās pretrunīgās vērtības sasaista vienotā veselumā.

Ja tas izklausās pēc neviennozīmīga secinājuma, tad, manuprāt, Kola vērša glezniecībā ir iespējams pamanīt nopietnu brīdinājuma piezīmi. Tuksneša pusē starp biezu necaurlaidīgu zaļu mežu mēs redzam virkni nobružātu koku. Daba un civilizācija tiek parādītas kā atšķirīgi pretstati, kas nepastāv līdzāspastāvēšanai. Lauzti koki un plaša vētra mums saka, ka tuksnesis ir apdraudēts, un vaininieks ir audzēšanas “Arcadia”.

Lai uzsvērtu dilemmas apmēru, Kols ir pievienojis vēl vienu pavedienu. Kalnā tālajā fonā mežā radušās rētas veido senebreju burtus - detaļu, kas tika pamanīta tikai daudzus gadu desmitus pēc gleznas parādīšanas. No mūsu viedokļa tas skan kā Noass (נֹ֫חַ). Ja raugās otrādi, it kā no Dieva viedokļa, tiek veidots vārds Shaddai: “Visvarenais”.

Sīkāka informācija no Tomasa Kola skata no Holyoke kalna, Northemptonā, Masačūsetsā, pēc pērkona negaisa - Oxbow (1836). Metropolitēna mākslas muzejs. Avots Wikimedia Commons.

Raugoties no divdesmit pirmā gadsimta skatupunkta, gleznai vajadzētu atgādināt, ka mēs jau sen esam atgrūduši tuksneša robežu. Mūsdienu sabiedrības operācijas ir kļuvušas aizvien attālākas no dabas gan fiziski, gan psiholoģiski. Šī atraušanās nodrošina nepieciešamo attālumu, lai dabiskā vide būtu teritorija, kurā varētu tikt projicētas idejas un ideāli, un lai cilvēku iznīcības reālās sekas kļūtu grūtāk redzamas.

Kola glezna dod mums piekļuvi laikam, kad spriedze starp cilvēku un dabu bija smalkāk līdzsvarota drāma. Tas ilustrē satraukumu, kas radās mūsu mūsdienu pasaules priekšā. Un kā tāds tas mums būtu jāmudina uzdot vienkāršu jautājumu: cik ilgi mēs varam turpināt virzīties uz cilvēka robežu uz arvien samazinošās savvaļas dzīvnieku rēķina?